Tuesday, June 22, 2010

«تاوان»؛ ملودرامي خانوادگي، اجتماعي و روانشناسانه

«جبار آذين» منتقد و مدرس سينما در گفت‌و‌گو با خبرنگار راديو و تلويزيون فارس در مورد سريال «تاوان» ساخته شهرام شاه‌حسيني، اظهار داشت: تجربه تازه «شهرام شاه‌حسيني»، ملودرامي مبتني بر موضوعات خانوادگي و اجتماعي است.
وي در ادامه افزود: «تاوان» قرار است غرامت، كيفر و مكافات كنش شخصيت‌هايي باشد كه در كشاكش زندگي آن چه را كه كاشته‌اند، درو مي‌كنند. با اين وصف، بايد تصويرگر ابعاد مختلف زندگي، شخصيت‌ها و ماجراهاي آنها باشد.
آذين تصريح كرد: «تاوان» از همان آغاز پخش خود نشان داده كه در فرازها و سطوح بدون ريشه زندگي و تكرارها جريان ندارد و با بهره‌گيري از پرداخت مكفي جنبه‌هاي شخصيت‌پردازي بر بستر روانشناسي، تحليل و ارائه شناسنامه نسبتا مقبولي از آدم‌ها و حوادث استوار است.
اين منتقد ادامه داد: اين مجموعه ضرباهنگ تندي دارد كه با پرداخت قصه‌هاي اصلي و فرعي‌اش هماهنگ مي‌نمايد. انتخاب تقريبا درست بازيگران براي ايفاي نقش‌هاي مختلف و پرهيز از شتابزدگي، به تصوير زندگي شخصيت‌ها كمك كرده است.
آذين در ادامه افزود: «تاوان» بر خلاف اكثر مجموعه‌هاي روتين ايراني آغازي شبه كلاسيك و تكراري ندارد و تا چندين قسمت ابتدايي مجموعه صرفا به معرفي شخصيت‌ها نمي‌پردازد.
اين مدرس دانشگاه در ادامه افزود: «شهرام شاه‌حسيني» با استفاده از متني به نسبت خوب و رعايت ريتم ماجراها شخصيت‌هايش را در بحبوحه امور زندگي و در حد لزوم معرفي مي‌كند.
آذين در پايان اين گفت‌و‌گو نيز خاطرنشان كرد: اين مجموعه خوب شروع كرده و با ايجاد تعليق‌ها، ايهام‌هاي آگاهانه، جذاب و پرهيز از زياده‌گويي قصه‌هايش را بازگو مي‌كند و همين ويژگي به سرعت براي «تاوان» مخاطب جمع‌آوري كرده است.
وي اظهار داشت: اگر اين روند تا به انتها ادامه يابد و دچار افت و گرفتاري در دامان تكرار و پاياني كليشه‌اي و تحميلي نشود و احساسات‌گرايي و اشگ‌انگيزي درام آن را خدشه‌دار نكند، مي‌توان اميد داشت كه «شهرام شاه‌حسيني» و عوامل مجموعه، كار خوبي در كارنامه خود ثبت كرده و در ميان سليقه‌گرايي مخاطبان و سليقه‌مداري هوشمندانه مجموعه‌سازي سيما، پل موفقيت ساخته‌اند.

Friday, June 18, 2010

گفتگو با كوين اسپيسی، مردی با انتخاب‌های درخشان


كوین اسپیسی 50 سالگی را پشت سر گذاشته و اگر قرار باشد همان طور كه می‌گوید تا 80 سالگی بازی كند و در نقش شاه لیر پیر شكسپیر به صحنه برود، باید انتظار داشت كه یكی از پر و پیمانه‌ترین پرونده‌های هنری را برای خودش رقم زده باشد. او كه كارش را با آموزش حرفه‌ای بازیگری شروع كرد، برای اولین بار در نمایش «ارواح» هنریك ایبسن روی صحنه رفت و بعد با جك لمون، عشق دوره بچگی‌اش همبازی شد و خیلی چیزها از او یاد گرفت. جاذبه تئاتر در وجود او آنقدر جدی بود كه پس از همه موفقیت‌هایش در دهه 90، 6 سال پیش هالیوود را ترك كرد و راهی لندن شد تا در تئاتر قدیمی ویكتوریایی لندن، به عنوان كارگردان هنری مشغول كار شود. روی همین صحنه او سال 2005 در نقش ریچارد دوم ظاهر شد و تحسین همگان را برانگیخت.اسپیسی سال 2006 در حالی در فیلم سوپرمن بازی كرد كه 41 هفته در همین تئاتر روی صحنه بود و در 3 نمایش متفاوت حضور یافت. این وسط او 6 هفته را هم در آمریكا به سر برد تا سر صحنه فیلمبرداری سوپرمن حاضر شود و البته در پایان فقط یك مشكل وجود داشت؛ این كه برای رفتن روی صحنه تئاتر در لندن دقیقا یك شب پس از پایان فیلمبرداری در آمریكا باید كلاه‌گیس سرش می‌كرد، چون برای بازی در نقش شخصیت منفی فیلم سوپرمن، سرش را تراشیده بود. از او اخیرا برای زدن پلی بین تئاتر و سینما تقدیر شده است.

Tuesday, June 8, 2010

اپرای عروسکی «رستم و سهراب»

نمایش اپرای عروسکی «رستم و سهراب» کار بهروز غریب‌پور روز چهارشنبه ۲۹ اردیبهشت‌ماه میزبان کارشناسان و مربیان کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان بود.




به گزارش ایسنا، پس از اجرای این نمایش بهروز غریب‌پور شیوه‌ی کاری عروسک‌های «رستم‌وسهراب» و ویژگی‌های گروه تئاتر عروسکی آران را برای این مربیان تشریح کرد.



غریب‌پور با یادآوری دوران اوج کانون پرورش فکری اظهار امیدواری کرد: کانون بار دیگر به آن روزهای اوج باز گردد.



این کارگردان تئاتر برای برگزاری کارگاه‌های آموزشی درباره‌ی ساخت عروسک توسط گروه تئاتر آران در استان‌های سراسر کشور اعلام آمادگی کرد.



غریب‌پور در پایان سخنان خود با اشاره به ساخت‌وساز صحنه و عروسک‌های اپرای عروسکی رستم‌وسهراب توضیح داد: ما جادوگری نمی‌کنیم بلکه این صحنه و عروسک‌ها را با امکانات بسیار ساده و ابتدایی ساخته‌ایم و این خلاقیت گروه است که این تصاویر زیبا را می‌سازد.



لازم به ذکر است: مربیان کانون پرورش فکری روز سه‌شنبه ۲۸ اردیبهشت‌ماه نیز به تماشای نمایش «چاه» به کارگردانی «سعید زین‌العابدینی» که در خانه نمایش اداره‌ی تئاتر اجرا می‌شود نشستند.



************



به مناسبت هفته بزرگداشت میراث فرهنگی نمایشگاه” موسیقی در اقوام بدوی ملل مختلف دنیا ” به سه حالت دیداری ،شنیداری و پژوهشی در موزه برادران امیدوار واقع در مجموعه فرهنگی تاریخی سعدآباد برگزار شد.



نمایشگاه پژوهشی بر موسیقی برخی از اقوام بدوی و گروههای اعتقادی خاص با هدف معرفی تعدادی از اقوام ساکن در قاره‌ی آفریقا ،کشورهای آمریکای جنوبی قاره کهن آسیا و تأثیر موسیقی بر آئین‌های قبیله‌ای و قومی در موزه برادران امیدوار به مدت یکماه برگزار می‌گردد.



بر اساس این گزارش این نمایشگاه در سه بخش سمعی بصری و پژوهشی به ارائه مطالب و اطلاعات در زمینه موسیقی اقوام مختلف می‌پردازد.



در بخش سمعی نمایشگاه موسیقی اقوام مختلف که مستندی است از پنجاه سال فعالیت پژوهشی اولین جهانگردان ایرانی ، عبدا.. و عیسی امیدوار که در طی سفر و به طور زنده ، ضبط شده است.



بخش بصری نمایشگاه به دو حالت دو و سه بعدی با استناد به سفرنامه برادران امیدوار شامل ۱۷ تصویر و ۱۲ قطعه آلات موسیقی می باشد . همچنین در بخش پژوهشی نمایشگاه، اطلاعات مثبوت در زمینه موسیقی اقوام به صورت مکتوب ارائه می گردد .



گفتنی است در بخشهایی از نمایشگاه با سوزاندن عودهایی که در مراسم آیینی هندیان استفاده می‌شده فضایی نزدیک به فرهنگ اقوام بدوی کشور هند القاء می‌شود .



علاقمندان به آشنایی با موسیقی اقوام ملل، جهت بازدید از نمایشگاه مذکور می توانند از ۲۸ اردیبهشت ماه ،روز جهانی موزه به مدت یکماه به موزه برادران امیدوار به نشانی ،خیابان ولیعصر (عج) خیابان شهید فلاحی ( زعفرانتیه سابق ) انتهای خیابان شهید طاهری مجموعه فرهنگی تاریخی سعدآباد مراجعه کنند.



************



نمایش «عفریته ماچین» به کارگردانی علی یدالهی با حضور بهترین بازیگران نمایش طنز ایرانی در تالار سنگلج روی صحنه رفت.



علی یدالهی کارگردان و طراح نمایش “عفریته ماچین” درباره نمایشنامه گفت: نمایشنامه “عفریته ماچین” از نوشته‌های مرحوم رضا میرلوحی است که پیش از این در سال ۱۳۵۰ روی صحنه رفته و در آن زمان نیز بهترین‌های نمایش کمدی ایرانی و ستارگان نمایش سنتی در آن بازی کرده‌اند. این نمایشنامه در آن زمان برای تلویزیون نوشته شده بود بنابر این پیشنهاد دادم که یکبار برای صحنه بازنویسی شود که استاد فتحعلی بیگی آن را بازنویسی کرد.



وی که این نمایش را برای چهاردهمین جشنواره بین المللی نمایش آیینی سنتی سال گذشته آماده کرده و در آن جشنواره نیز به اجرا در آورد گفت: از مرداد ۸۸ که کار در جشنواره اجرا شد گفته بودند که کارهای سنتی به ترتیب در تالار سنگلج اجرا خواهند شد اما بعد متوجه شدیم که این تالار علاوه بر تولیدات جشنواره تولیدات خود و نمایش‌هایی که از مرکز به آن معرفی می شوند را نیز در برنامه دارد . بلافاصله بعد از جشنواره نمایش دکتر فتحعلی بیگی در تالار اجرا شد و شاید بهترین زمان برای اجرای عفریته ماچین بلافاصله بعد از اجرای آن نمایش بود چرا که هم بازیگران مشترک زیادی در هر دو نمایش بود ، کار یک گروه به شمار می‌رفت و ما تنها باید صحنه را تغییر می دادیم و از آن گذشته تماشاگر خوبی هم داشتیم و تماشاگر نمایش‌های کمدی را از دست نمی دادیم. اما بر اساس سیاست تالار که نمی خواهند نمایش‌های سیاه بازی پشت سر هم اجرا بروند ما را به زمان دیگری موکول کردند.



وی ادامه داد: در این فاصله اسامی متفاوتی عنوان می‌شد که قرار است اجرا بروند و نرفتند تا اینکه از ما خواستند ظرف دو روز در اسفند کار را اجرا کنیم ولی ۴ بازیگر من نمی‌توانستند آن زمان در کار حاضر شوند. جمع کردن ۱۸ بازیگر کار سختی است. امسال هم قرار بود در نیمسال دوم اجرا برویم که ناگهان از ما خواستند از ۲۸ اردیبهشت شروع کنیم اما این بار با گروه تصمیم گرفتیم که هر طور شده این فرصت را از دست ندهیم.



یدالهی با اشاره به تلاش بازیگران اش برای حضور در این نمایش و تشکر از همه همراهی‌ها گفت: با اینکه فرصت کافی برای تبلیغات نداشتیم اما در همین چند روز ابتدایی با استقبال خوب تماشاگران و بازخوردهای بسیار عالی روبرو شده‌ایم که نشان می‌دهد حضور ستاره‌های نمایش کمدی ایرانی در یک کار نتیجه ای عالی در پی داشته است.



این کارگردان و بازیگر تئاتر در خصوص تغییرات پیش آمده در کار از جشنواره تا امروز تصریح کرد: تعدادی از بازیگران کاربه دلیل تاریخ اجرا تغییر کردند.



شهرام مسعودی ، احسان کریمی ، فریبا حیدری ، محسن میرزاعلی که زحمت زیادی برای جشنواره کشیدند را نداریم اما گروه دست به دست هم داد تا این کار با کیفیتی بسیار خوب اجرا برود. مرتضی رستمی که قبلا صاحب قهوه خانه بود به سرعت توانست در نقش زن پوش آماده شود که باید از او بسیار تشکر کنم.



وی درباره تعداد اجراهای این نمایش افزود: سالن قول داده که اگر فروش خوب باشد ۲۵ اجرا داشته باشیم و من امیدوارم که یک ماه کامل روی صحنه باشیم.



یدالهی در معرفی گروه گفت: داوود داداشی که جزو معدود سیاه بازان حرفه ای کشور است در کنار غلام بابوته ، مجید فروغی ، مرتضی رستمی ، حسین بابایی ، علی یدالهی ، سعید تهرانی ، ملیحه حاجی لو ، شاهین علایی نژاد و پژمان کاشفی ، سید حسن حسینیان ، نرگس درخشان ، حمید ترکمان و… در این نمایش به ایفای نقش



می‌پردازند. در بخش موسیقی نیز که به صورت زنده اجرا می‌شود علی جباری نوازنده کمانچه ، روزبه تهماسب نیا نوازنده تار و محمد نیکبخت نوازنده تنبک هستند.



نمایش عفریته ماچین هر روز غیر از شنبه ها در ساعت ۱۹٫۳۰ تماشاخانه سنگلج روی صحنه است.



***************



نمایشگاه گروهی از آثار تذهیب برادران جوقان و جمعی از شاگردان ، روز پنجشنبه سی‌ام اردیبهشت ماه در موزه فرشچیان سعدآباد افتتاح شد.



۳۴ اثر از تذهیب‌های فریدون و فریبرز جوقان و شاگردان استاد فریدون جوقان مریم لبانی مطلق ،مینا نجفی ، ناهید کمراتی ، سمانه جمشیدی با تکنیک‌های گواش ، آبرنگ و آکریلیک روی مقوای ماکت،از تاریخ ۳۰ اردیبهشت ماه به مدت ده روز در موزه فرشچیان به نمایش گذاشته می‌شود .



بر اساس این گزارش ۱۸ قطعه از این آثار متعلق به فریدون جوقان با موضوعات شاهنامه فردوسی و نقوش تذهیب ،۶ اثر مربوط به فریبرز جوقان و باقی آثار تذهیب کار شاگردان استاد فریدون جوقان می‌باشد.



فریدون جوقان هنرمند توانای معاصر در عرصه مینیاتور متولد ۱۳۴۵ و فارغ التحصیل رشته نقاشی از دانشگاه هنر و به طور حرفه‌ای از سال ۱۳۶۸ مشغول به هنر نگارگری است.



علاقمندان به هنر نگارگری جهت بازدید از نمایشگاه مذکور می توانند از پنجشنبه ۳۰ اردیبهشت ماه به مدت ده روز به موزه فرشچیان به نشانی ،خیابان ولیعصر (عج) خیابان شهید فلاحی ( زعفرانتیه سابق ) انتهای خیابان شهید طاهری مجموعه فرهنگی تاریخی سعدآباد مراجعه کنند.

Sunday, May 30, 2010

تئاتر کا

بلاهت بردگی

«قدرت» در مفهوم جامعه شناختی‌اش، به معنای توانایی افراد یا اعضای یک گروه برای دست‌یابی به هدف‌ها و یا پیش‌برد منافع خود از راه واداشتن دیگر افراد جامعه به انجام دادن کاری خلاف خواسته آن‌هاست. در روزگار باستان، قدرت با موضوعات دیگری مثل فره ایزدی و نسبت‌های خانوادگی و ... همراه می‌شد و سر و شکل عجیبی از قدرت به وجود می‌آمد.

این روزها در سالن کوچک «کارگاه نمایش» تئاتر شهر، تئاتری در حال اجراست که نگاهی به موضوع بالا دارد. داستان این نمایش در مصر باستان می‌گذرد و راوی سرسپردگی بردگان به اربابی است که تا آخر نمایش هم نمایان نمی‌شود.



خلاصه داستان

در باور مصریان باستان، «کا» موجود اثیری همزاد بشر است که پس از مرگ به سراغ کالبد وی می‌آید تا با حلول در آن، زندگی تازه‌ای را در دنیای پس از مرگ آغاز کند. یکی از بزرگان مصر می‌میرد و وصیت می‌کند تا سه تن از بردگان‌اش را زنده در مقبره‌اش بگذارند تا منتظر بازگشت روح او از دنیای مردگان باشند. حالا این سه برده به هوش آمده‌اند و خود را در فضای بسته مقبره می‌یابند... .



کارگردان

رحمت امینی مدیر گروه تئاتر دانشکده هنر و معماری است. کار قبلی او «مچ گیری» بود که تمی مشابه همین نمایش «کا» داشت. امینی در سال‌های پیش کارهای دیگری از قبیل «مجلس غریب تنهایی» و «تونل وحشت» را کارگردانی کرده. او در مصاحبه‌ای که با سایت ایران تئاتر داشت، راجع به چگونگی شکل گیری این تئاتر چنین گفت: «‌گیر کردن آدم‌ها و یا پرت شدنشان در فضایی که نیاز به هماهنگی با آن دارند، چیزی است که من متأثر از چند نمایش‌نویس دیگر به آن رسیده‌ام. مثلاً در بعضی از آثار بیضایی و یا اسلاو میرمروژک می‌توان این درون مایه را دید. این مسئله را در آثار کلاسیک و مدرن هم می‌بینیم و از اینجاست که می‌توان فهمید که مسئله قدرت و تحت‌سلطه بودن دغدغه همواره بشر و به طور مشخص نمایشنامه‌نویسان بوده است».

او در جایی دیگر از همین مصاحبه در مورد شخصیت‌های داستان اش توضیح داد: «در این نمایش هم مرد زیرک داستان می‌خواهد که راه فرار ایجاد کند یا لااقل غذایی بخورد اما مرد دیگر که بلاهت دارد، زیرنفوذ ارباب مانع می‌شود».



بازیگران

شبنم قلی خانی، رضا صمدپور و وحید نفر سه بازیگر این تئاتر هستند. در این میان حضور شبنم قلی خانی در جمع بازیگران، جالب به نظر می‌رسد.

رحمت امینی در پاسخ به سوال علیرضا نراقی راجع به انتخاب شبنم قلی خانی با ذکر این نکته که از چند سال قبل قرار بوده با قلی خانی کار کنند، گفت: «در هر صورت باید برای تئاترمان طرفدار پیدا کنیم. تماشاگر را به دیدن تئاتر آوردن دلیل می‌خواهد. حالا گاهی کارگردان شناخته شده هم باعث جذب تماشاگر می‌شود که حتی همین کارگردانان شناخته شده هم وقتی چشم به جذب حداکثر مخاطب دارند، رو به بازیگرانی می‌آورند که علاوه بر داشتن توانایی، شهرت هم دارند.»



سایر عوامل

سیاوش پاکراه نویسنده نمایشنامه است که اولین تجربه همکاری خود با رحمت امینی همین تئاتر «کا» است. مهدی مشهور، دستیار کارگردان و برنامه ریز این تئاتر است و هدیه طاهری وظیفه طراحی لباس را برعهده دارد.

خبرهای هنری

در یک اقدام ضدفرهنگی از سوی سفارت ایتالیا:

ویزای سفر به ایتالیا برای شرکت در جشنواره اسلوفود برای غریب زاده صادر نشد



در یک اقدام تأسف برانگیز از سوی سفارت ایتالیا در تهران، این سفارت از صدور ویزا برای هنرمند بوشهری خودداری نمود. به گزارش خبرنگار نسیم



جنوب در حالی که فیلم «بومرنگ» توسط خود ایتالیایی ها برای شرکت در جشنواره فیلم اسلو فود (slow food on film festival ) در شهر بولونیای انتخاب شده بود و دعوتنامه ای از سوی این جشنواره برای غریب زاده ارسال شده بود اما متأسفانه سفارت ایتالیا در تهران در یک اقدام ضدفرهنگی و مغایر با قوانین بین المللی از صدور ویزا برای داریوش غریب زاده خودداری نمود.

در پی این حرکت ضد فرهنگی از سوی سفارت ایتالیا، غریب زاده از سفر به ایتالیا و شرکت در جشنواره «اسلو فود» باز ماند.

قبل از این فیلم بومرنگ به کارگردانی داریوش غریب زاده توانسته بود در جشنواره فجر، سیمرغ بلورین فیلم کوتاه داستانی را به خود اختصاص دهد.

* منبع : سایت نسیم جنوب



حوزه هنری استان بوشهر و گرامی داشت مقام والای معلم

روابط عمومی حوزه هنری استان: حوزه هنری استان بوشهر طی گرامی داشت مقام والای معلم در هفته گذشته دست به اقدام تازه ای نمود و به بازدید آقای غلامحسین بارونی(معلمی هنرمند ) رفت تا یاد و خاطره سالهای گذشته فرهنگی او را گرامی دارد.این معلم هنرمند، از هنرمندان فعال استانمان است که از سالیانی دور او را بر روی صحنه نمایش و صفحه تلویزیون نظاره گر بوده ایم و همچنان نیز با صلابت به این هنر شریف ادامه می دهد.در این مراسم که با حضور مسئولین ، کارکنان و هنرمندان حوزه هنری استان همراه بود ضمن تقدیم لوح سپاسی به این فعال فرهنگی هنری ، کمک هزینه سفر زیارتی مشهد مقدس نیز از طرف حوزه هنری استان به ایشان اهدا گردید.برای این هنرمند عزیز و خانواده گرامی ایشان آرزوی موفقیت و سلامت را از خداوند متعال خواستاریم.



نمایشگاه "کوی محبت" درگالری حوزه هنری

روابط عمومی حوزه هنری استان: واحد هنرهای تجسـمی حـوزه هنری استان بوشهر، نمایشـگاه خوشنویسی و خط در گرافیک با عنوان "کوی محبت" آثاری ازهنرمندان جوان هم استانی مهدی کنعانی و زهرا فقیه را برگزار می کند. این نمایشگاه به مدت یکهفته از تاریخ 20 اردیبهشت ماه درگالری حوزه هنری واقع در میدان قدس ، بلوار رئیسعلی دلواری جهت بازدید علاقمندان دائر می باشد.



سخنرانی جهانشیر یار‌احمدی در دانشگاه تربیت مدرس

چهارمین سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت از یکم خرداد ماه به مدت 2 روز با حضور استادان و پژوهش گران عرصه‌ی تئاتر در دانشگاه تربیت مدرس تهران برگزار خواهد شد.

در این سمینار، از "جهانشیر یار‌احمدی" پژوهشگر فرهیخته و هنرمند مطرح و گران ارج تئاتر نیز جهت ایراد سخنرانی با موضوع "بررسی نشانه شناختی مکان در نمایشنامه‌های مقاومت" دعوت به عمل آمده است.

شایان ذکر است تا کنون از جهانشیر یار‌احمدی در حوزه‌ی پژوهش ضمن چاپ مقالات متعدد در مطبوعات، دو کتاب ارزشمند با عناوین "نمایش در بوشهر" و "نمایش در خارگ" منتشر شده است.



ماجرای 100 میلیون تومان اهدایی همچنان در پرده‌ی ابهام!

علی‌رغم سپری شدن ماه ها از درج مصاحبه‌ی مدیر کل ارشاد مبنی بر پرداخت مبلغ 20 میلیون تومان به کارمندان ارشاد ـ از مبلغ 100 میلیون تومان مربوط به خرید آثار هنری و حمایت از نویسندگان ـ هنوز پرونده‌ی این پرداخت غیرقانونی در بین هنرمندان گشوده است. یادآوری می شود که استاندار در سال گذشته مبلغ 100 میلیون تومان به عنوان حمایت از هنرمندان و نویسندگان و خرید آثار هنری و ادبی ایشان به حساب اداره ارشاد واریز کرد. سپس شفیعی ـ مدیر کل ارشاد ـ بدون در نظر گرفتن انگیزه ی این اقدام استاندار و شرایطی که برای هزینه کرد این مبلغ تعیین شده بود، 20 میلیون تومان از مبلغ یاد شده را ظاهراً به عنوان حقوق معوقه کارمندان ارشاد ـ که منجر به طرح شکواییه شده بود ـ به ایشان پرداخت و علاوه بر این مبلغ، هیچ گاه به درستی مشخص نگردید که 80 میلیون تومان مابقی در چه مواردی هزینه شد و علی رغم طرح پرسش از سوی جامعه‌ی هنری، شفیعی هرگز چگونگی هزینه کردِ این مبلغ را مشخص نکرد و صرفاً با فرافکنی های بیهوده و تاریخ گذشته، پرسشگران را به کینه توزی و دشمنی با خود متهم کرد. در این میان استاندار نیز با سکوت خود، به این ماجرا دامن زد.

به هرحال این مورد باید هرچه سریع تر مشخص شودکه مدیر کل ارشاد چه هراسی ازشفاف‌سازی و شفاف‌گویی در رابطه با ماجرای ناپدید شدن این 100 میلیون تومان دارد و اگر این مبلغ ناپدید نشده و ردّ هنری و ادبی آن پیداست، پس چه هراسی از انتشار فهرست خرید آثار هنرمندان دارد؟ از قدیم گفته‌اند " آش نخورده و دهانِ سوخته..." بیایید با کمی شهامت و صداقت این عبارت کذایی "حمایت از هنرمندان و خرید آثار هنری" را از جلو این مبلغ بردارید تا از اعتبار هنرمندان هزینه نشود، آن وقت ما هم می گوییم حالا هر جا خرج شده ... دیگر به ما چه ... نوش جان ... گوارای وجود!